De Robert Milakovic /26 august 202126 august 2021 Când Marvel Cinematic Universe își folosește puterea extraordinară pentru a conduce o linie de producție, este grăitor. Este la fel de grăitor când unul dintre proiectele lor are o scânteie cu adevărat personală, permițând valorilor francizei cum ar fi spectacolul grozav, spectacolele spectaculoase și portretele complicate de familie să triumfe. Cea mai recentă intrare din această categorie este Shang-Chi și Legenda celor zece inele, pe urmele filmelor anterioare Marvel care au oferit o viziune și au devenit repere, cum ar fi Captain America: The Winter Soldier Black Panther și Thor: Ragnarok. . Acest film, regizat de Destin Daniel Cretton, se încadrează în universul Marvel în felul său, dar are totuși sufletul pe care puține alte filme o au.
Shang-Chi, interpretat de Simu Liu, este o piesă vitală a unei familii fracturate, cu o istorie de lupte interioare. Cele zece inele conferă o putere atât de mare tatălui avid de putere al lui Shang Chi, Wenwu, care a trăit de 1.000 de ani și a fondat o societate cunoscută sub numele de Cele Zece Inele care a distrus regate și a manipulat evenimentele din întreaga lume, mai esențiale decât relațiile de familie disfuncționale.
A fost fericire când Wenwu s-a căsătorit cu Jiang Li (Fala Chen). S-au căsătorit și și-au întemeiat o familie. Cu toate acestea, odată ce mama lui Shang-Chi a murit, un Wenwu proaspăt hidos a încercat să-și maturizeze fiul transformându-l într-un criminal, făcându-l pe băiat să-l abandoneze pe Wenwu și pe sora lui Xialing (Meng’er Zhang). Cretton a regizat Short Term 12, o expoziție în stilul Răzbunătorilor, cu talent indie emergent. (Brie Larson, Keith Stanfield, Rami Malek și alții), păstrează miza viscerală și personală din acest scenariu (scris de el însuși, Dave Callaham și Andrew Lanham), așa că contextul super-eroului este un bonus pentru dramă. Poza este un dans fastuos care alunecă și plutește peste o prăpastie de tristețe.
Când Shang-Chi, acum adult în America, merge cu autobuzul împreună cu însoțitoarea sa Katy (Awkwafina) în sus și în jos pe dealurile din San Francisco, narațiunea se desfășoară. Shang-Chi este atacat de un grup de ticăloși pentru un pandantiv verde pe care îl poartă la gât, iar curajul enorm al lui Shaun este dezvăluit într-un ritm care este prefațat ca un power-up (spre amuzamentul lui Katy). Între timp, abilitățile sale de luptă contribuie la o secvență uimitoare de luptă corp la corp, cu camera privind fotografiile lungi și intrând și ieșind liber din autobuzul rulant, la fel ca eroul său improvizat.
Momentului îi lipsește un factor wow (mai ales în contrast cu modul în care Nimeni nu a făcut același lucru cu sânge adecvat la începutul acestui an). Totuși, compensează prin ritmul rapid, chiar mai lung decât vă așteptați și extrem de amuzant. Este începutul carierei lui Liu ca vedetă de acțiune, precum și o premieră grozavă pentru un personaj care va apărea în multe scene de luptă mai tensionate în viitor.
Cu toate acestea, puterea acestei imagini reiese din ochii tatălui său, Wenwu. Una dintre cele mai creative mișcări ale filmului este să îl distribuie pe Tony Leung pentru a recrea aceeași magie pe care a avut-o în nenumărate romane și drame din Hong Kong. Acest film îi aparține lui Leung. Cu aceeași pasiune tăcută și seninătate care au făcut din In the Mood for Love una dintre cele mai mari romanțe ale tuturor timpurilor, Leung învinge armate, își întărește o familie și se străduiește să depășească durerea teribilă. Prezența lui este făcută cu atât mai puternică de cele zece inele albastre care îl ajută să catapulteze și să demonteze tot ceea ce îi este în cale.
Când Wenwu aude vocea soției sale din spatele unei stânci, el se transformă într-un tiran asemănător lui Darth Vader. Apoi începe să se dezlănțuie prin casa fermecată a mamei, Ta Lo, pentru a ajunge la o peșteră despre care toți ceilalți (chiar și fiul și fiica lui) știu că conține un dragon apocaliptic, care suge sufletul. Deoarece furia și angoasa pe care le înfățișează sunt de dimensiunea lui Leung, este una dintre cele mai bune performanțe din universul cinematografic Marvel.
Cretton poate duce acest film convingător de la o scenă la alta, cu o înțelegere puternică a unui frate și a unei surori care încearcă să-l împiedice pe tatăl lor să ruineze totul pentru că nu poate merge mai departe. Este o amenințare mai mortală decât perspectiva tradițională de dominare a lumii și face ecoul trecutului dureros al scenariului al lui Shang-Chi și al surorii sale la fel de talentate și îndurerate, Jiang Li. Cu câteva întorsături intense de-a lungul drumului, Shang-Chi și Legenda celor zece inele se transformă într-o aventură și o întoarcere într-un pământ senin dintr-o altă epocă, cu Michelle Yeoh oferind o performanță fermecătoare și fascinantă. La fel de grațioase ca și restul filmului, aceste scene spun cum Shang-Chi a învățat două stiluri de luptă contrastante - sau, mai exact, filozofii de viață - de la mama și tatăl său.
Nu pare un accident faptul că un mare cort de la Hollywood concentrat pe kung fu bazat pe personaje ar avea scene de luptă atât de grandioase, ceea ce nu face decât să adauge la noutatea filmului. Când vine vorba de coordonarea unei piese de luptă care șochează publicul, Cretton și echipa sa se joacă în mod constant cu înălțimea, iluminarea, suprafețele reflectorizante și punerea în scenă și apoi pun în prim plan coregrafia ca spectacol principal; nu este vorba doar despre cine aruncă pumnii și loviturile. O reacție neintenționată a tocilarului de film, mai multe bătăi din aceste segmente editate ascuțit m-au aruncat înapoi în scaun.
Îmbrățișarea emoționantă a clarității în Shang-Chi îți stimulează imaginația, mai degrabă decât să facă toată munca pentru tine. Răspândește efectele speciale fantastice care îmbogățesc magia acestei povești și universul protagoniștilor ei. Apa se revarsă de pe pereți plutește în aer și formează o hartă a țurțurilor, un mod dramatic de a exprima un moment pe care o hologramă l-ar reprezenta în general. Filmul are chiar și un simpatic animat drăguț, care subminează cu îndemânare stereotipul asociilor cu aspect de pluș, cu fețe drăguțe. Cea mai proeminentă utilizare a CGI – genul care necesită nori negri, așa cum s-a văzut în bătălia uriașă din Avengers: Endgame – este salvată pentru punctul culminant final masiv, care este o călătorie atât de exagerată, euforică, accidentată, încât poți” nu mă ajut decât să înveselesc.
Răzbunătorii, cel puțin noua gamă, sunt prezenți în afara lui Shang-Chi și Legenda celor zece inele, dar imaginea lui Cretton câștigă din dezvoltarea legăturilor sale mai profunde de familie și prieteni, în timp ce doi lucrători cu valet se lansează într-o altă aventură, aceasta mai intensă decât a lor. nopți de karaoke. În calitate de doi lucrători valeți, Liu și Awkwafina se bucură de chimia platonică drăgălașă. Pe măsură ce filmul avansează către un conflict major, Awkwafina, în special, devine o sursă critică de comedie pentru narațiune și un surogat de spectator binevenit. În comparație cu temele mai întunecate ale poveștii, ea face umorul să apară și mai mult, făcând diferite pasaje din film nu numai palpitante, ci și fermecătoare și pline de umor.
Când vine vorba de Shang-Chi însuși, dacă elimini ușurarea comică pe care părinții lui o aruncă asupra lui sau a școlilor concurente de luptă care se învârte în el, figurii îi lipsește identitatea. Când se ia în considerare performanța lui Liu, există un vid aparent, luând în considerare modul în care el îmbină o prezență uimitoare și puternică cu o naivitate dulce, asemănătoare zilelor dominante de box office ale lui Channing Tatum. Faptul că personajul principal din continuarea acestui scenariu are nevoie de mai multă concentrare dezvăluie actul de echilibrare defectuos al scenariului; același lucru s-ar putea spune despre alte personaje intrigante precum Xialing, o ticălosă de sine stătătoare, căreia nu i se acordă suficient timp pe ecran.
Fără să dezvăluie nimic, filmul încearcă să abordeze portretele anterior problematice ale personajelor asiatice ale Marvel. Deși scenele sunt amuzante, ele îmi amintesc de două lucruri: cât de imposibil este ca aceste filme Marvel să existe în gol și cât de mult mai trebuie depus. Chiar și cei care au contribuit la crearea filmului au dificultăți în a vorbi despre el, ca atunci când CEO-ul Disney, Bob Chapek, a declarat fără sensibilitate că a fost un experiment interesant, o frază care denotă o poziție secundară, ceva neautorizat. Comentariul este prostesc din multe puncte de vedere, dar mai ales după ce l-am văzut pe Shang Chi și Legenda celor zece triumfând de atâtea ori. Sărbătorește ideile mari și mici, fie în scene de acțiune integrate, îmbrățișând prietenii platonice într-un film cu buget mare sau prezentând un nou erou palpitant. De asemenea, trebuie să-și învețe prietenul (și spectatorul) cum să-și spună numele corect. Marvel și Disney nu fac ceva nou cu acest film. Este un model plin de speranță pentru modul în care pot readuce lucrurile pe drumul cel bun.