Cele mai bune 50 de filme apocaliptice din toate timpurile (actualizare 2021)

Există ceva curios de atrăgător pentru atât de mulți oameni în vizionarea celor mai bune filme post-apocaliptice, la fel ca ceva atrăgător în explorarea locurilor abandonate. Există ceva intrinsec intrigant în a vedea întinderile de gol și indivizii împrăștiați din interiorul lor, fie că este vorba de neliniște sau de disperare.

Sunt unul dintre acei oameni care preferă să vadă consecințele sfârșitului decât practic orice alt tip de film. Filmele post-apocaliptice îmi fac o coardă pe care nu prea pot să-mi pun degetul, dar totul provine din dragostea mea pentru filmele cu zombi. La fel de înfricoșător ca și cum scriu asta, mă întreb adesea cum ar arăta civilizația dacă s-ar prăbuși și cum ar reacționa omenirea.

De asemenea, știu foarte bine că n-aș trăi mult în lumea post-apocaliptică, indiferent de cât de mult antrenament am primit din filme. Asta ar putea explica de ce îmi place să asist la truda și lupta altora. Sunt norocos că aceste filme sunt încă populare, dar am și jocuri precum The Last of Us și Fallout 4 la care să mă întorc. Nu a existat niciodată un moment mai bun pentru a fi cinefil.

Având în vedere asta, am ales să alcătuiesc o listă cu unele dintre cele mai bune filme apocaliptice pe care ar trebui să le vezi.

1. Eu sunt legenda, 2007

I Am Legend îl urmărește pe Robert Neville, supraviețuitorul solitar aparent al unei ciumă care a devastat civilizația și l-a lăsat să ducă o existență slabă și singuratică în inima orașului New York. Cu orașul invadat de animale înfricoșătoare și vampirice, Neville (și, în cele din urmă, prietenul său canin loial) își petrece zilele căutând provizii și serile ascunse în casa lui – până când într-o zi, își lasă garda jos.

Această adaptare a celebrului roman al lui Richard Matheson a primit multe critici pentru finalul său non-canon: abordarea foarte „Hollywoodiană” a punctului culminant al filmului și eventual modificarea semnificației întregului film. Dacă sunteți în căutarea unei adaptări mai fidele, vedeți Omega Man din 1971.

2. Omega Man, 1971

Omega Man preia același material sursă ca și versiunea lucioasă și excesiv de lustruită a romanului lui Matheson a lui Will Smith și rulează într-un mod complet diferit. Chiar dacă nu lipsită de câteva libertăți creative (sfârșitul zilelor este cauzat mai degrabă de arme biologice decât de o epidemie bacteriană misterioasă), tema de bază a versiunii din 1971 este mult mai apropiată de spiritul romanului, rezultând o narațiune care este mult mai semnificativă și provocatoare de gândire decât adaptarea din 2007.

3. Drumul, 2009

Este nevoie de mult pentru a câștiga premiul pentru cel mai sumbru film dintr-o listă de filme post-apocaliptice, dar Drumul reușește să prezinte cea mai sumbră imagine a apocalipsei pe care am văzut-o vreodată.

Bazat pe marele roman omonim al lui Cormac McCarthy, The Road îl are în rolul principal pe Vigo Mortensen în rolul „Omul”, un rătăcitor fără nume care își ghidează copilul singur printr-o lume înfricoșătoare și ciudată. Drumul se ridică la înălțimea măreției materialului său original, fiind frumos și singuratic în egală măsură.

4. Mad Max, 1979

Piele împânzită, vehicule musculare și Mel Gibson: fie mă uit la un episod celebru din World’s Wildest Police Chases, fie este timpul să discut despre clasicul Mad Max.

Max Rockatansky, protagonistul filmului, este un fost ofițer de poliție care a fost condus la izolare după moartea familiei sale. Pe măsură ce civilizația se prăbușește în jurul lui, el își asumă fără să vrea rolul de vigilant și, în cele din urmă, de erou, ajutând la oprirea valului de bandiți rătăcitori care amenință să distrugă vestigiile rămase ale civilizației.

Pământul colorat al lui Mad Max și personajele mai mari decât viața au influențat cea mai nouă generație de ficțiune post-apocaliptică, inclusiv jocuri video precum RAGE și seria Fallout. Popularitatea lui Mad Max a generat două continuare (Mad Max 2: The Road Warrior și Mad Max Beyond Thunderdome) și, cel mai recent, un remake, Mad Max: Fury Road.

5. Mad Max 2, 1981

Mad Max 2 continuă acolo unde s-a oprit primul film, cu un stil de design plin de culoare, secvențe intense de luptă și fotografie singuratică și uluitoare. Filmul relatează o luptă continuă între coloniști pașnici și tâlhari vicioși (purtători de echipamente de sclavie), producând un clasic de cult în acest proces.

Mad Max 2 reia de unde a rămas filmul anterior, cu o estetică vibrantă de design, secvențe de lupte violente și imagini singuratice și frumoase. Filmul înfățișează un conflict continuu între coloniști pașnici și tâlhari sălbatici (purtători de echipamente de sclavie), rezultând un clasic de cult.

6. Mad Max Beyond Thunderdome, 1985

Beyond Thunderdome, cel mai recent film al lui Mel Gibson, îl vede pe Mad Max adoptând armuri de gladiatori pentru a intra în Thunderdome și a lupta împotriva unei alianțe pitici-gigant cunoscută sub numele de Master Blaster.

De la o eternă vară nucleară până la o colonie de orfani care supraviețuiesc din epava unui 747 doborât (și chiar o are în rol principal pe Tina Turner), a treia ediție din franciza Mad Max este o aventură bizară și palpitantă prin lumea post-apocaliptică.

7. Mad Max: Fury Road, 2015

La treizeci de ani după filmul anterior Mad Max, Tom Hardy preia franciza lui Mel Gibson în Fury Road. În urma arestării lui Max de bandiți despotici și a evadării unuia dintre soldații bandiților (interpretat de Charlize Theron), cei doi formează un parteneriat neliniștit în timp ce caută să-și fugă de urmăritori în vehiculul blindat cunoscut sub numele de War Rig.

După zece nominalizări la Premiile Academiei (și șase victorii), acest nou venit în renumita trilogie Mad Max s-a impus ca o completare potrivită pentru istoria lui Max Rockatansky.

8. Copiii bărbaților, 2006

Copiii bărbaților abordează în mod unic apocalipsa.

În loc de un potop de asteroizi, o izbucnire a unui virus ciudat sau o revoltă de maimuțe inteligente (mă uit la tine, Planeta Maimuțelor), omenirea suferă o moarte mult mai liniștită: un caz brusc, inexplicabil și ireversibil de infertilitate. Cu viitorul umanității în pericol, puținii copii rămași ai Pământului sunt idolatrizați, chiar bătuți: iar populația în vârstă a lumii se blochează.

Această versiune cinematografică a romanului clasic al lui PD James, Copiii bărbaților, conține o cantitate surprinzătoare de acțiune și dramă, făcându-l o vizită obligatorie pentru toți fanii dramei post-apocaliptice.

9. A Boy and His Dog, 1975

Dacă filmele anterioare au fost prea triste și de rău augur pentru tine, este timpul să te alături lumii post-apocaliptice a lui A Boy and His Dog. Complotul îl urmărește pe Vic, în vârstă de 18 ani, și câinele său psihic, Blood, vânând pentru întreținere în mijlocul pustiilor devastate ale Americii.

Când perechea se întâlnește cu o societate subterană, Vic își dă seama prea târziu că a fost adus acolo dintr-un singur motiv sinistru: sex. Vic decide să fugă și să se alăture prietenului său psihic de încredere din motive pe care nu le înțeleg în totalitate.

10. Snowpiercer, 2013

Pe măsură ce temperatura Pământului a scăpat de sub control, lumea a decis să se confrunte direct cu dezastrul; cu toate acestea, încercările lor de inginerie climatică au transformat globul într-un pustiu nelocuitor, acoperit de gheață.

Puținii supraviețuitori locuiesc acum la bordul Snowpiercer, un tren de mare viteză care face continuu înconjurul lumii. Călătoria indestructibilă este împărțită în porțiuni de clasă inferioară și de clasă superioară într-un scenariu distopic tradițional - când o scrisoare ciudată ajunge în spatele vagonului și se pare că o insurecție se apropie de orizont.

11. Doomsday, 2008

De la construcția Zidului lui Hadrian până la dezvoltarea barului Marte prăjit, Scoția a avut parte de conflicte de-a lungul anilor. Din păcate, aceste evenimente devin nesemnificative în fața virusului The Reaper, ceea ce duce la izolarea completă a Scoției de restul Marii Britanii continentale.

Când virusul reapare în Anglia la 27 de ani după carantină, guvernul trimite o echipă de anchetă peste graniță - și în câteva minute de la sosirea lor, ei se trezesc închiși într-un castel medieval.

Fapt distractiv: dacă ești un iubitor de Fallout 4, poți descărca pictura de față iconică a Doomsday în modul de înaltă rezoluție.

12. Ziua de după mâine, 2004

The Day After Tomorrow este un bufet de groază post-apocaliptică indusă de climă, de la lupi care cutreieră pustiul acoperit de zăpadă din New York până la piloți de elicoptere care îngheață.

Complotul îl urmărește pe paleoclimatologul Jack Hall (și pe cel general al condamnării) care îndeamnă guvernele din întreaga lume să se pregătească pentru un eveniment meteorologic care va schimba climatul. După câteva uragane, furtuni de zăpadă și tsunami, o nouă eră de gheață amenință să consume globul – și fiul lui Jack odată cu el.

13. Aleea Damnation, 1977

Damnation Alley, bazată pe cartea cu același nume a lui Roger Zelazny, înfățișează globul ce cedează în fața efectelor războiului nuclear, în timp ce Statele Unite și Rusia au dat lovituri de sfârșit mondial în timpul apogeului Războiului Rece.

Consecința finală este o planetă care s-a deplasat de pe axa sa, provocând furtuni masive de nisip, niveluri extreme de radiație și câțiva scorpioni enormi, mutanți, pentru o bună măsură. Pe acest fundal post-apocaliptic, îi urmăm pe locotenentul Jake Tanner și pe maiorul Sam Denton în timp ce încearcă să traverseze periculoasa Aleea Damnation în căutarea sursei unei emisiuni radio deosebite.

14. Uitare, 2013

Pământul lui Oblivion a cunoscut zile mai bune: în urma unui conflict intergalactic, Pământul este un loc pustiu, devastat, locuit doar de câțiva extratereștri necinstiți și de dronele încredințate să-i omoare.

Jack Harper (Tom Cruise) este trimis în jos de pe platforma orbitală care găzduiește locuitorii lumii pentru a repara aceste drone – până când o întâlnire fortuită cu un scavenger (Morgan Freeman) îl face pe Jack să realizeze că nu totul este așa cum pare.

Oblivion are loc în anul 2077, pe care mulți fani ai literaturii post-apocaliptice îl vor recunoaște ca fiind anul Marelui Război al francizei Fallout.

15. 9, 2009

Ce va rămâne în urmă după ce pământul se va sfârși? Filmul Tim Burton 9 încearcă să abordeze această problemă urmărind un grup mic de păpuși de cârpă simțitoare în timp ce se luptă pentru a evita roboții care sunt mereu în căutarea lor.

Bazat pe o poveste scurtă cu același nume, filmul abordează probleme vaste, existențiale, sub haina nebănuită a unei imagini animate. Combină o grafică uimitoare cu câteva răsturnări de poveste profunde și înfricoșătoare, făcând din 9 unul dintre cele mai semnificative și mai creative filme post-apocaliptice.

16. Ultimul om de pe Pământ, 1964

Versiunea cinematografică a celebrului roman al lui Richard Matheson I Am Legend, The Last Man on Earth, a fost prima adaptare cinematografică (împreună cu interpretarea omonimă a lui Omega Man și Will Smith) - și singura care conține îndrumarea lui Matheson.

Această interpretare veche de jumătate de secol a unei narațiuni post-apocaliptice clasice, cu celebrul scenarist Vincent Price și filmată aproape în întregime în orașul italian Roma, a intrat brusc în domeniul public, permițându-vă să o vizionați gratuit!

17. Shaun of the Dead, 2004

Cine a spus că sfârșitul lumii trebuie să fie tot nenorocire și întuneric?

Shaun of the Dead, prima parte din legendara trilogie Cornetto a lui Simon Pegg și Nick Frost, este un amestec terifiant și amuzant de romantism, umor și zombi (da, este un zom-com romantic). Protagonistul filmului, Shaun, încearcă să jongleze cu viața sa amoroasă, cel mai bun prieten, familia și munca atunci când o problemă mai semnificativă, în formă de zombi, apare la orizont. În mod tipic britanic, el găsește siguranță în singurul paradis pe care îl cunoaște: cârciuma.

Scena favorită personală: personajul titular care bate porcăria vie dintr-un zombi cu un tac de biliard, în timp ce Queen’s Don’t Stop Me Now joacă pe fundal.

18. Rise of the Planet of the Apes, 2011

Repornirile întunecate și tulburătoare par a fi tendința cinematografică definitorie a anilor 2000, așa că pare oportun ca serialul acum minor, învechit, Planeta Maimuțelor, să primească o nouă viață.

Povestea genezei, Rise of the Planet of the Apes, se referă la încercările unui om de știință de a trata boala Alzheimer. Una dintre victime scapă într-un furie violentă în timp ce medicamentul este testat pe, ați ghicit, cimpanzei. Omul de știință (James Franco) își asumă responsabilitatea de a crește descendenții orfani ai cimpanzeului - un cimpanzeu cu intelect asemănător omului.

19. The World’s End, 2013

The World’s End completează „Trilogia Cornetto”, cu cea mai mare parte a acțiunii în pub-urile și cluburile britanice, similare cu Shaun of the Dead.

Filmul înfățișează un grup de prieteni adulți din copilărie care caută să-și recreeze zilele de glorie cu un pub crawl pentru a pune capăt tuturor târgurilor în bar. Din păcate, complotul se desfășoară într-o manieră prea literală, cu o invazie extraterestră forțând anti-eroii în stare de ebrietate să protejeze omenirea în ansamblu. Lucrurile nu merg atât de bine.

20. Acesta este sfârșitul, 2013

Este o poveste clasică: ieși cu prietenii tăi bogați de celebrități în casa ta când realizezi că ai rămas fără fum. Răpirea are loc în timp ce sunteți în drum spre magazin, transformându-vă întregul cartier într-o luptă apocaliptică între forțele binelui și răului.

This is the End oferă o soluție foarte îmbucurătoare la o întrebare pe care habar nu o aveam: ce s-ar întâmpla cu un grup de interprete de benzi desenate (inclusiv Emma Watson) dacă lumea s-ar fi sfârșit? Exorcism, canibalism, omucidere și multe râsete.

21. Războiul Mondial Z, 2013

Războiul Mondial Z este o versiune cinematografică a înfiorătorului roman pseudo-documentar al lui Max Brook, cu același nume.

Filmul îl urmărește pe Gerry Lane, un fost anchetator al Națiunilor Unite (interpretat de Brad Pitt), care încearcă să vâneze rădăcina unei epidemii de zombi care mătură rapid guvernele lumii. În ciuda faptului că este o abatere semnificativă de la materialul original al lui Max Brooks, Războiul Mondial Z reușește ca o interpretare palpitantă de la Hollywood cu buget mare, în scenariul tradițional al apocalipsei zombie.

22. WALL-E, 2008

Anul este 2805, iar Pământul așa cum îl cunoaștem a fost distrus, îngropat sub miliarde de tone de gunoi. Singurul rezident al planetei este un robot inteligent artificial căruia i-a fost încredințată reînvierea și restaurarea pământului la grandoarea de odinioară.

Nu vi se pare terifiant? Ei bine, poate că nu: Wall-E este un film animat de familie dezvoltat de aceeași echipă care v-a adus, Finding Nemo. Și, deși nu este o reprezentare deosebit de sumbră, sumbră sau înfricoșătoare a post-apocalipsei, oferă o imagine proeminentă a răului pe care oamenii îl pot cauza lumii. Dacă vrei să vezi altceva decât thrillere de marginea scaunului tău și să te ascunzi în spatele canapelei, filmele de groază, Wall-E este un must-see.

23. Fire, 1984

Hollywood nu deține monopolul filmelor post-apocaliptice. Threads, un film produs de BBC din 1984, reușește să ofere una dintre cele mai brutal de realiste reprezentări ale vieții de după Armaghedonul nuclear, în timp ce este realizat cu un buget redus de doar 250.000 de lire sterline.

Filmul urmărește două familii pe măsură ce confruntarea dintre NATO, iar Pactul de la Varșovia ajunge la un apogeu și apoi le urmărește în timp ce se confruntă cu tragedii și orori după un schimb nuclear. Firele sunt imaginea care se apropie cel mai mult de a surprinde oroarea absolută a războiului nuclear și a consecințelor acestuia, precum și influența dezastruoasă asupra societății umane.

24. 28 de zile mai târziu, 2002

Îți amintești întregul scenariu de trezire într-un pat de spital din primul episod al The Walking Dead? Acest clișeu poate fi atribuit filmului britanic 28 Days Later.

După ce o serie de experimente genetice merg prost, un virus letal (numit Rage din motive evidente) este dezlănțuit asupra populației. O lună mai târziu, protagonistul filmului se trezește într-un spital din inima Londrei, forțat să-și lupte drum prin metropola infestată de zombi în căutarea unei zone sigure legendare: un post militar la sute de mile distanță.

28 de zile mai târziu este filmul meu post-apocaliptic preferat, cu mult suspans, acțiune și critici societale neașteptat de semnificative. Conține și zombi.

25. 28 de săptămâni mai târziu, 2007

După 28 de săptămâni, Later continuă la șase luni după izbucnirea furiei, în timp ce soldații NATO încearcă să sape o zonă sigură în inima Londrei post-apocaliptice. Refugiații sunt reintroduși treptat în națiunea lor, dar unul dintre ei poartă un secret teribil. În curând, zona sigură a Londrei nu va mai părea atât de sigură.

26. Poștașul, 1997

După distrugerea aproape a întregii tehnologii din lume în „The Doomwar”, Statele Unite sunt aruncate într-o a doua epocă întunecată. Sate mici ies din cenușa societății. Cu toate acestea, ei sunt pradă în mod continuu de supraviețuitorii itineranți, iar creșterea embrionară a societății este împiedicată de lipsa de comunicare cu așezările învecinate.

Intră în protagonistul filmului: un bărbat care descoperă rămășițele în descompunere ale unui poștaș dinainte de război și continuă să-și ia identitatea, mai întâi pentru câștig egoist, apoi în beneficiul civilizației.

Filmul se bazează pe celebrul roman al lui David Brin, Poștașul și prezintă genul de întorsătură bizară a intrigii la care te-ai aștepta de la un autor de science-fiction. Deși filmul nu s-a ridicat la standardele înalte ale cărții, este totuși un must-see pentru orice iubitor de film post-apocaliptic. Și să presupunem că crezi că Kevin Costner și apocalipsa sunt o combinație câștigătoare. În acest caz, ar putea merita să vedeți Waterworld: o altă epopee post-apocaliptică întinsă, care a ajuns puțin prea departe.

27. Waterworld, 1995

Kevin Costner a avut o cursă groaznică în anii 1990 – aproape dezastruos de rău – dar ambele filme responsabile sunt categoric bune din anumite motive.

Pare ironic că două filme post-apocaliptice ar fi responsabile pentru încheierea carierei lui Costner. Putem, probabil, să atribuim epopeei cu ritm lent The Postman și depășirea financiară masivă a Waterworld pentru amânarea cauzei ficțiunii post-apocaliptice cu un deceniu.

Waterworld, de exemplu, a fost (atunci) cel mai costisitor film filmat vreodată – și, deși narațiunea despre topirea calotelor glaciare și a bandelor de pirați care rătăcesc niciodată nu s-a ridicat la înălțimea promisiunii, rămâne un must-see pentru orice iubitor al genului.

28. Planeta Maimuțelor, 1968

Când singur astronaut se prăbușește pe o planetă străină, el se așteaptă să descopere supraviețuitori ai unei călătorii anterioare la suprafață; în schimb, este răpit de o rasă înfricoșătoare de ființe inteligente. Astronautul află că o societate de maimuțe inteligente a înrobit omenirea într-unul dintre cele mai renumite scenarii prezentate vreodată într-un film post-apocaliptic – și că întoarcerea acasă poate fi mai complexă decât crezuse.

Succesul incredibil al Planetei Maimuțelor a dat naștere unei armate de sequele și reporniri, iar seria este încă în viață. Rise of the Planet of the Apes, lansat în 2011, se adâncește în originile maimuțelor super-inteligente ale filmului, cu o continuare (Dawn of the Planet of the Apes) lansată în 2014 și War for the Planet of the Apes lansată în 2017 .

29. Zombieland, 2009

Zombieland este încă o întorsătură a genului de comedie cu zombi. Un ansamblu mortal (inclusiv superbii Woody Harrelson, Jesse Eisenberg și Emma Stone) își luptă drum prin America post-apocaliptică.

Confruntați cu roiuri de zombi (datorită unei tulpini teribile de boala vacii nebune), protagoniștii filmului folosesc orice instrumente pe care le au la dispoziție pentru a ajunge la destinație. Fie că este să găsești dragostea, să vizitezi un parc de distracții înfiorător sau, într-un caz, să cauți ultimul Twinkie din lume.

Bill Murray are o apariție în film, care este un avertisment semi-spoiler. Ca, destul de hilar încât să te facă să vrei să vezi filmul doar pentru scenele lui.

30. Zorii planetei maimuțelor, 2014.

Fără a strica finalul ultimului film, — Dawn of the Planet of the Apes înfățișează un roi de maimuțe super-inteligente în călătoria lor de a-și relua planeta natală, după ce gripa simiană a șters peste 99% din lume.

Filmul îl urmărește pe Caesar, protagonistul serialului și acum șeful unui trib de maimuțe, în timp ce încearcă să-și construiască un refugiu sigur pentru el și pentru ceilalți cimpanzei.

31. Războiul Planetei Maimuțelor, 2017

După primul film, al doilea film cronicizează evenimentele unei bătălii ample între om și maimuță. În ciuda celor mai bune intenții ale lui Cezar, înfățișează maimuțele luptă cu instinctele lor mai profunde și mai întunecate - dorința lor de răzbunare împotriva rasei care le-a înrobit.

32. Fuga lui Logan, 1976

Omenirea este adunată într-o metropolă sigilată în 2274, înghesuită sub un complex masiv de cupole geodezice și supravegheată în totalitate de un computer super-inteligent. Computerul controlează fiecare element al existenței umanității, de la naștere până la moarte la 30 de ani.

Logan’s Run urmărește un cetățean pe măsură ce se apropie de sfârșitul vieții sale. El fuge din lumea distopică și forța sa de poliție militarizată, Oamenii de Nisip, în pădurile acoperite din Washington post-apocaliptic.

33. Evadare din New York, 1981

În zilele noastre, în comparație cu imaginea emblematică a lui John Carpenter, New York-ul, problema criminalității din Manhattan nu pare atât de gravă.

Cu rata criminalității din țară scăpată de sub control, întreaga insulă Manhattan a fost transformată într-o închisoare de maximă securitate. După ce Air Force One se prăbușește în centrul insulei închisorii, Snake Plissken (Kurt Russell), un fost soldat, are 24 de ore pentru a-l descoperi și a-l salva pe președinte de rezidenții criminali ai insulei.

34. Terminator Salvation, 2009

Îmi plac cu adevărat filmele The Terminator, dar în ciuda dorinței mele de a pune Terminator 2 în fiecare colecție de filme produsă vreodată, Salvation este singura care reduce. Deși perspectiva unei distrugeri globale totale planează asupra întregii saga, nu ajungem să ne cufundăm cu adevărat în lumea post-apocaliptică decât în ​​cel mai actual film.

Îmi place sincer The Filmele Terminator , dar în ciuda dorinței mele de a include Terminator 2 în fiecare colecție de filme realizată vreodată, Salvation este singura care face depășirea. Deși amenințarea cu distrugerea globală totală planează asupra întregii serii, nu ajungem să ne cufundăm pe deplin în lumea post-apocaliptică decât în ​​cel mai recent film.

35. The Matrix, 1999

La un moment dat, în trecutul îndepărtat al lumii Matrix, umanitatea a ajuns la un moment decisiv: dezvoltarea unei inteligențe artificiale autentice. Din păcate (cum se întâmplă adesea în genul post-apocaliptic), lucrurile scapă puțin de sub control, determinând oamenii să recurgă la mijloace extreme pentru a lupta cu mașinile simțitoare și pentru a le distruge sursa de putere: soarele. Morpheus, unul dintre personajele cheie ale filmului, spune:

Nu suntem siguri cine a venit primul, noi sau ei. Dar suntem siguri că acțiunile noastre au ars cerul.

Matrix este o imagine post-apocaliptică fantastică, plină de acțiune uluitoare și o mulțime de răsturnări de poveste mortale.

36. The Matrix Reloaded, 2003

Cu mașinile sale rapide și castele franceze masive, Matrix Reloaded se simte ca un contrapunct burghez opulent al universului film noir al predecesorului său.

Reloaded este plin de acțiune și mai uluitoare decât filmul anterior. Îi urmărește pe Neo, Morpheus și Trinity în călătoria lor prin realitatea deformată din The Matrix, precum și pe echipajul hovercraftului Logos în lupta lor prin lumea reală sumbră și periculoasă din afară.

37. The Matrix Revolutions, 2003

Revoluțiile sunt a treia și ultima parte a puzzle-ului conștient al familiei Wachowski. Aproape în întregime în lumea reală a lui Matrix - un pustiu carbonizat de zgârie-nori sumbre și roboți violenți.

A treia și ultima parte a puzzle-ului conștient al familiei Wachowski, Revoluții, are loc aproape în întregime în lumea reală a lui Matrix - un pustiu ars de clădiri sumbre și mașini vicioase.

38. Echilibrul, 2002

Echilibrul are tot ce are nevoie pentru o imagine distopică extraordinară:

• O armată de poliție secretă formată din trupe extrem de înarmate, de neclintit.
• O societate post-apocaliptică devastată de al treilea război mondial.
• Regimul obligatoriu al medicamentelor de suprimare a emoțiilor.

Cu toate acestea, atunci când un ofițer de aplicare (interpretat de Christian Bale) ratează neintenționat o doză, începe să se îndoiască de moralitatea activităților sale, aducându-l în mâinile unui grup mic de luptă împotriva rezistenței.

39. Stake Land, 2010

Stake Land începe cu o premisă de bază: Statele Unite au fost distruse de tulburările economice și politice, iar cetățenii săi încearcă să trăiască. Personajele filmului se clătinesc din tigaie într-o flacără furioasă, în timp ce lucrurile iau o întorsătură apocaliptică pe măsură ce o pandemie de vampiri se extinde în toată țara.

De atunci, depinde de Martin, un tânăr, și de mentorul său de vânătoare de vampiri, Mister, să-și creeze o zonă sigură de teren agricol în mijlocul națiunii infestate de vampiri pe care o numeau cândva acasă.

40. Domnia focului, 2002

Reign of Fire este la fel de aproape de fantezia tradițională, în stil medieval, precum filmele post-apocaliptice.

În 2000, muncitorii britanici făceau tuneluri sub metroul londonez când au dat peste o relicvă de mult uitată a trecutului Angliei: dragonii. Odată cu trezirea dușmanului principal al umanității, depinde de o bandă minusculă de supraviețuitori să vâneze și să ucidă creaturile.

41. Delicatessen, 1991

Bucătăria bună este greu de obținut la capătul pământului, chiar dacă locuiți în Franța, cândva inima meselor rafinate.

Delicatessen este o narațiune bizară despre un bloc de apartamente francez și capacitatea măcelarului său rezident de a procura carne rafinată și proaspătă. Când noul lor superintendent sosește în clădire, un fost oraș de circ, proveniența cărnii este pusă la îndoială - cu rezultate sumbre, ciudat de hilare.

42. Stalker, 1979

Roadside Picnic este unul dintre romanele mele post-apocaliptice preferate din toate timpurile, amestecând spaima de radiații inspirată de Cernobîl, forme de viață extraterestre și necruțători nemilos cunoscuți sub numele de Stalkers. Romanul clasic a inspirat filmul cu același nume din 1979, cu scenariul scris de scriitorii cărții, Arkadi și Boris Strugatsky.

Filmul prezintă o excursie în zona radioactivă, presupusă a simțitoare, cunoscută sub numele de Zona, compusă dintr-un scriitor care caută inspirație, un om de știință dornic de descoperire și ghidul lor, un Stalker.

43. Zorii morților, 1978

Dawn of the Dead a lui George A. Romero a fost unul dintre primele filme cu zombi care au câștigat popularitate. Dintr-un motiv întemeiat: combină o apocalipsă zombie îngrozitoare cu personaje cu adevărat intrigante și critică socială subtilă care surprinde Zeitgeist-ul Americii în anii 1970 haotici.

Deși este o continuare a nopții la fel de fantastice a morților vii, Dawn of the Dead se află pe listă datorită numărului mare de clișee post-apocaliptice pe care le-a dat naștere. De la întregul sanctuar apocaliptic care caută într-un mall de vânzare cu amănuntul până la cantitățile incredibile de gore gros-out prezentate în The Walking Dead.

Dacă într-adevăr filmul original din 1978 nu vă atrage (și ar trebui), există un remake grozav din 2004 din care puteți alege, precum și o serie de sequele, spin-off și omagii.

44. Ziua morților, 1985

Al treilea episod din seria Dead a lui George A Romero este Ziua morților. Urmărește un grup de oameni de știință, soldați și supraviețuitori care se străduiesc să rezolve focarul de zombi din Everglades din Florida. Din păcate, așa cum se întâmplă atât de frecvent în aceste scenarii, experimentarea cu zombi merge prost, iar supraviețuitorii se întorc rapid unul împotriva celuilalt.

Ziua morților a fost, de asemenea, repornit în 2008, așa că, chiar dacă nu sunteți un fan al calităților anterioare de producție, vă puteți bucura în continuare de niște horror vintage, inspirate de Romero.

45. Zorii morților, 2004

În timp ce suntem pe subiectul repornirilor, reanimarea lui Dawn of the Dead din 2004 este un exemplu excelent de ficțiune contemporană, post-apocaliptică cu zombi.

Urmând aceeași narațiune ca și originalul, filmul încorporează imagini moderne, machiaj și cinematografie în ceea ce este poate cel mai renumit film post-apocaliptic creat vreodată, rezultând unele dintre cele mai brutale, sângeroase și de neuitat scene din tot cinematograful.

46. ​​Pe plajă, 1959

Pe plajă, plasat în mijlocul epocii de aur a ficțiunii post-apocaliptice, povestește povestea unui mic grup de supraviețuitori care așteaptă sfârșitul în urma unui schimb nuclear mondial. Cu doar Australia scutită de luptă, locuitorii unui orășel de coastă și echipajul unui submarin offshore se unesc pentru a aștepta sfârșitul zilelor – și o ploaie iminentă de radioactivitate fatală.

On the Beach se bazează pe faimosul roman cu același nume al lui Nevil Shute și îi are în rolurile principale pe Gregory Peck, Ava Gardner și Fred Astaire. Oferă genul de povestire puternică, profund evocatoare, care surprinde cu adevărat puținii supraviețuitori rămași ai apocalipsei.

47. Cartea lui Eli, 2010

Denzel Washington joacă rolul unui nomad singuratic care călătorește prin pustiul aspre din America post-apocaliptică în Cartea lui Eli.

În calitate de vânător priceput, protagonistul filmului atrage în cele din urmă atenția unui grup de mafioți răutăcioși care sunt hotărâți să-și dobândească talentele de luptă – și cărțica care nu-l părăsește niciodată.

Cartea lui Eli este un film post-apocaliptic profund, captivant și doar fantastic, care combină violența sumbră a unei lumi devastate cu decența umană subiacentă a unui pumn de indivizi.

48. 12 maimuțe, 1995

În anul 2035, puținii supraviețuitori rămași ai umanității sunt forțați să trăiască în subteran după ce un virus fatal a șters 5 milioane din populația Pământului. Într-o încercare disperată de a salva civilizația, voluntarii criminali condamnați să fie transportați înapoi în timp pentru a descoperi, investiga și distruge virusul înainte ca acesta să anihileze omenirea.

12 Monkeys, regizat de Terry Gilliam (din Monty Python, Brazilia și Fear and Loathing in Las Vegas faima), îi are în distribuție pe Bruce Willis și Brad Pitt. Este o interpretare ciudată și frumoasă a post-apocalipsei – și, deși este în mare parte ignorată de istorie, este o vizionare obligatorie pentru iubitorii genului.

49. Orbire, 2008

Orbirea îi urmărește pe locuitorii unui oraș neidentificat, distruși de un episod total și imediat de orbire. La câteva ore de la dezastru, societatea s-a oprit, grupurile criminale care au intervenit pentru a prelua controlul și a pradă pe cei vulnerabili.

Blindness este bazat pe romanul Blindness de Jose Saramago, laureat al Premiului Nobel pentru Literatură. După cum s-ar putea imagina, povestea este un roman scris genial, care împletește emoția umană reală cu straturi de critică culturală și analiză inteligentă.

Deși adaptarea cinematografică nu atinge înălțimile înalte ale romanului, Blindness este totuși o privire excelentă asupra vieții într-o perioadă de dezintegrare socială.

50. Soylent Green, 1973

Pământul este masiv suprapopulat în 2022 (deci mai avem un an, oameni buni!) și sufocat de o poluare teribilă ca urmare. Soylent Industries are sarcina monumentală de a hrăni omenirea, în funcție de planctonul oceanului.

În timpul unei investigații pentru crimă, detectivul Thorn (interpretat de nimeni altul decât Charlton Heston) descoperă teribilul secret al lui Soylent, punând la îndoială supraviețuirea lumii.