De Hrvoje Milakovic /26 octombrie 202126 octombrie 2021 Filmele de răzbunare sunt unele dintre cele mai plăcute filme din jur. Indiferent dacă sunt violenți sau nu, conceptul unei persoane care obține tot ce este mai bun din cei care îi greșesc este unul dintre cele mai incitante lucruri din film. Ca orice alt film, sunt destul de greu de realizat. Rețeta unui film bun de răzbunare are nevoie de ingrediente foarte fine și unice; ai nevoie de un protagonist simpatic, cineva căruia publicul să-l poată susține chiar și atunci când moralitatea acțiunilor lor este pusă sub semnul întrebării. Aveți nevoie și de un set-up. Privind pe cineva intrând în furie doar pentru că nu are nicio greutate în spate. Și nu în ultimul rând, aveți nevoie de o acțiune bună. Scenele importante trebuie să fie puternice și de impact. Oare Fiecare Ultimul dintre Ei realizează toate acestea?
Every Last One of Them este un film regizat de Christian Sesma și are în rolurile principale Paul Sloan, Richard Dreyfuss, Jake Weber și Taryn Manning. Filmul spune povestea unui tată disperat care încearcă să-și găsească fiica. Indiciile îl conduc într-un orășel din deșert, unde va trebui să înfrunte un proprietar vicios și familia lui, care încearcă să protejeze un secret de familie care i-ar putea costa miliarde de dolari. Deci, Every Last One of Them realizează ceva din criteriile de mai sus? Răspunsul, din păcate, este nu. Fiecare Ultimul dintre Ei nu își poate permite să aibă o acțiune bună. Pierde complet configurația și oferă o scuză tristă pentru un protagonist.
Configurarea conflictului într-un film de răzbunare este esențială. Prin configurarea acestuia, vei duce publicul în mintea protagonistului, iar dacă configurația este suficient de bună, atunci tot ceea ce face în timpul filmului va fi justificat. Luați, de exemplu, ce face Quentin Tarantino cu Mireasa la începutul lui Kill Bill Vol. 1. Aceasta este o configurație uimitoare pentru că ajungem rapid de partea Miresei. Ea vrea să iasă din afacerea cu asasinate. Ea urmează să se căsătorească. Ea profită de a doua șansă la viață. Știm că în acest moment este o ucigașă, dar este simpatică și dorim ca oamenii să se poată răscumpăra. Când acea șansă este luată de la masă de Bill și echipa sa, atunci jocul începe. Orice face Mireasa în restul filmului este pe deplin justificat. Au venit, trebuiau doar s-o lase în pace.
Același lucru se întâmplă și în John Wick. Configurația ne arată că John este pensionat, soția lui tocmai a murit, se află într-un loc trist și prost. Și atunci niște idioți decid să-i fure mașina și să-i omoare câinele. În acel moment, publicul este complet de partea personajului. Vrem ca el să se răzbune și empatizăm cu el ca personaj.
Every Last One of Them, omite configurarea și merge direct la ucidere. Rezultatul este că personajul nostru principal se simte dezorientat și complet de partea greșită a situației. Este greu să-l rădăcini, iar filmul nu te pune niciodată de partea lui. Aceasta ar putea fi considerată o nouă interpretare a tropului, dar, din păcate, Paul Sloan nu poate realiza acest tip de actorie. Este un tată rău și un psihopat. Filmul are ca rezultat un ceas frustrant de la început până la sfârșit. Răucătoșii nu se descurcă mai bine și devine un film de vizionare, în care doar așteptați ca toți acești oameni răi să se omoare între ei și să pună capăt acestui coșmar.
Fără o configurație bună care să justifice violența care va urma și fără personajul principal în spatele căruia publicul poate ajunge, atunci toată greutatea piesei cade în acțiune. Acesta este un alt aspect în care Every Last One of Them cade plat. Acesta este în mod clar un efort cu un buget redus și lipsa resurselor este evidentă, așa că coregrafia de acțiune trece de la decentă la de râs în multe momente în timpul filmului. Filme ca John Wick și The Raid au ridicat ștacheta atât de sus când vine vorba de acțiune, încât să văd filme ca acesta pur și simplu nu mai face asta.
Aspectul vizual al filmului pare incredibil de ieftin, cu un design de producție cu efort redus și medii goale, plate. Cinematografia merge pe un aspect spălat care face deșertul să pară plictisitor și neinteresant. Acesta este, de asemenea, ceva care devine oarecum inacceptabil atunci când Sean Baker poate face un film precum Tangerine cu un iPhone și totuși umple ecranul cu culoare, compoziție bună și iluminare dinamică.
În afară de Sloan, restul distribuției nu se descurcă mai bine. Acesta este un concert cu salariu și se vede când actori precum Richard Dreyfuss și Michael Madsen își fac apariția și par să fie pe pilot automat în timpul scenelor lor foarte minore.
Când filmul se termină, iar creditele de scris arată patru scriitori, vin în minte multe întrebări. Ceva cu adevărat greșit s-a întâmplat în timpul acestei producții și rezultatul este un film care este mai bine lăsat pe serviciile de streaming ca ceva de evitat, în loc să pierdeți timpul vizionandu-l.