Recenzie „Maligne”: Spirite ucigașe, viață de coșmar și un trecut tulburat

Nu există nicio îndoială că James Wan este un profesionist absolut când vine vorba de a face filme înfiorătoare. Luați francizele de mare succes „Insidious”, „Saw” și „Conjuring”, de exemplu. Deși s-a oarecum făcut o pauză de la genul horror pentru a face niște titluri pentru familie și pentru a dovedi că încă mai are capriciu pentru alte genuri. A condus filmul aclamat de supereroi „Aquaman” și al șaptelea capitol din saga „Fast Furious”, dar acum a revenit la prima dragoste cu cel mai nou proiect al său „Malignant.” Acest film este un film de groază supranatural al cărui scenariu a fost scris. de Akela Cooper dintr-o poveste a maestrului înfiorător Wan însuși și a soției sale, Ingrid Bisu. Malignant a avut premiera simultană în cinematografe și în streaming pe 10 septembrie sub bannerul Warner Bros.

Acest film care se află undeva între un slasher, o poveste cu fantome și un film de posesie urmărește povestea lui Madison sau pur și simplu a lui Maddy; un rol jucat de Annabelle Wallis. Ea a suferit o serie de avorturi spontane și acum este grea cu al patrulea copil. Ea locuiește într-o casă bântuită cu soțul ei abuziv Derek, un rol luat de Jake Abel, care nu este atât de drăguț cu draga lui soție. El o îngrozește fără milă în această zi și îi zdrobește capul de un perete, lăsând-o cu răni. Înainte rapid, un spirit nu este în mod evident mulțumit de acțiunile sale și îl ucide pe Derek cu sânge rece într-o presupusă invazie a casei. Acum, poliția o suspectează pe Madison drept ucigașul, dar în curând alte persoane conectate cu Maddy la un moment dat în viața ei încep să fie ucise cu brutalitate. Pentru a înrăutăți lucrurile, ea este martoră la toate aceste crime prin halucinații. Ei încep să sape trecutul și în curând descoperă detalii care vor lăsa publicul să-și strângă fălcile de pe podea.

Pentru o vreme, Malignant atrage publicul într-o oarecare măsură, manifestându-se ca un thriller cu mișcare lentă, nuanțat cu elemente supranaturale livrate cu efecte CGI atrăgătoare din punct de vedere vizual. Cu toate acestea, pe măsură ce sunt dezvăluite scenarii mai ridicol de amuzante, procedurile devin mai îngrozitoare și sălbatice, ducând într-un fir de urmăriri absurde și secvențe de luptă extrem de macabre în care antagonistul își afișează abilitățile fizice fantastice și abilitățile letale cu o lamă, în special sângele. baie în celula unei femele.

Povestea are propriile sale suișuri și coborâșuri. Pentru început, filmul durează prea mult, trucurile par clișee, iar dialogul nu îl face mai bun. Filmul folosește punctul de adopție al intrigii, care este în mod evident de prost gust înfățișând acest tip de părinte ca fiind terifiant, în timp ce atinge ideea relațiilor de sânge și dorința de a avea așa ceva, ceea ce este la fel de sinistru.

Sincer, pentru o mare parte a filmului, acel joc de perspectivă este cea mai atrăgătoare dimensiune a scenelor care se dovedesc a fi mai atrăgătoare pentru minte decât pentru ochi. Acest lucru, totuși, se schimbă undeva la mijlocul filmului, pe măsură ce narațiunea schimbă vitezele cu o cantitate decentă de nebunie grozavă de film de groază, dar este nevoie de prea mult timp aproape tot timpul ecranului pentru a ajunge acolo.

Pe măsură ce narațiunea progresează, publicul are multe întrebări cu privire la Gabriel, un monstru adus la viață de dansatorul contorsionist Marina Mazepa. Oamenii se întreabă cine este, motivul și motivația lui și legătura pe care o are cu Maddy. Este la fel de plin de suspans, deoarece publicul continuă să ghicească, deși câteva fragmente sunt aruncate pe parcurs pentru a dezvălui câteva indicii, este un moment uimitor în care totul se reunește.

Personajele nu sunt scrise adecvat. Madison și cei din jurul ei vorbesc cu un simț plictisitor al scopului simplu, cuvintele lor încercând să-și deschidă drumul prin narațiune fără să transmită prea multe caractere în timp ce se străduiesc să pară credibile. Acest lucru limitează oportunitatea personajelor de a înflori în cele din urmă. în poveste. Annabelle Wallis încearcă din răsputeri să o întruchipeze pe Maddy, un rol ciudat adânc încorporat în centrul acestui film la fel de ciudat; cu toate acestea, ea reușește să găsească echilibrul potrivit între curajul îngrozit și emoțional.

În unele scene, machiajul este făcut destul de bine, mai ales în portretizarea viziunilor năucitoare care inspiră coșmarurile. Cu toate acestea, o scenă de închisoare pentru femei deosebit de sângeroasă se simte destul de ofensatoare atât în ​​ceea ce privește costumația, cât și machiajul.

Pe lângă faptul că este un fel de film de întoarcere la bază pentru Wan, este și încercarea regizorului de a face subgenul italian Giallo, popularizat de regizori precum Dario Argento și Mario Bava. Cu toate acestea, filmul se înclină mai mult spre stilul lui Wan decât spre Giallo, cu semnele regizorului care transformă orice spațiu într-un coșmar obsedant. Filmul folosește, de asemenea, ochiul de pasăre al unei case, în timp ce viziunile lui Madison se străduiesc prin fiecare cameră, zguduind momentan atenția privitorului. Mai multe piese de joc se joacă cu utilizarea becurilor intermitente; cu toate acestea, efectul este destul de dezamăgitor.

Regia menține filmul captivant cu scenele de groază cu semnătura lui Wan, deși nu atât de ciudat pe cât se anticipa, dar există câteva secvențe de acțiune destul de impresionante. Spre deosebire de titlurile sale anterioare, precum capitolele „Insidious”, ale căror partituri au fost unele dintre elementele grozave din acele filme. În acest film, deși în încercarea de a se menține în concordanță cu perspectiva filmelor, partitura lui Joseph Bishara este o aruncare mixtă, ceea ce face compozițiile mai distragătoare decât convingătoare. În același timp, Desma Murphy oferă publicului totul, de la subsoluri cu ceață și case suburbane înfiorătoare până la tunelurile subterane din vechiul Seattle.

James Wan este cu siguranță un maestru al groazei și oferă cu experiență sperieturile, frisoanele și ciudații cu orice film de groază pe care îl înfăptuiește. Cu toate acestea, cu „Malignant”, sinele interior nu se destramă și, la un moment dat, se simte ca și cum se reține și așteaptă prea mult înainte de a oferi publicului în sfârșit o gustare a ceea ce face cel mai bine. Totuși, scena finală este atât de sfidător dementă și executată cu atât de puternică, în așa fel încât orice dezamăgiri suferite mai devreme în film de către public sunt instantaneu uitate.

Scor: 6,5/10

Nu există nicio îndoială că James Wan este un profesionist absolut când vine vorba de a face filme înfiorătoare. Luați francizele de mare succes „Insidious”, „Saw” și „Conjuring”, de exemplu. Deși s-a oarecum făcut o pauză de la genul horror pentru a face niște titluri pentru familie și pentru a dovedi că încă mai are capriciu pentru alte genuri. A condus filmul aclamat de supereroi „Aquaman” și al șaptelea capitol din saga „Fast Furious”, dar acum a revenit la prima dragoste cu cel mai nou proiect al său „Malignant.” Acest film este un film de groază supranatural al cărui scenariu a fost scris. de Akela Cooper dintr-o poveste a maestrului înfiorător Wan însuși și a soției sale, Ingrid Bisu. Malignant a avut premiera simultană în cinematografe și în streaming pe 10 septembrie sub bannerul Warner Bros.

Acest film care se află undeva între un slasher, o poveste cu fantome și un film de posesie urmărește povestea lui Madison sau pur și simplu a lui Maddy; un rol jucat de Annabelle Wallis. Ea a suferit o serie de avorturi spontane și acum este grea cu al patrulea copil. Ea locuiește într-o casă bântuită cu soțul ei abuziv Derek, un rol luat de Jake Abel, care nu este atât de drăguț cu draga lui soție. El o îngrozește fără milă în această zi și îi zdrobește capul de un perete, lăsând-o cu răni. Înainte rapid, un spirit nu este în mod evident mulțumit de acțiunile sale și îl ucide pe Derek cu sânge rece într-o presupusă invazie a casei. Acum, poliția o suspectează pe Madison ca fiind ucigașul, dar în curând alte persoane conectate cu Maddy la un moment dat în viața ei încep să fie ucise cu brutalitate. Pentru a înrăutăți lucrurile, ea este martoră la toate aceste crime prin halucinații. Ei încep să sape trecutul și descoperă în curând detalii care vor lăsa publicul să-și strângă fălcile de pe podea.

Pentru o vreme, Malignant atrage publicul într-o oarecare măsură, manifestându-se ca un thriller cu mișcare lentă, nuanțat cu elemente supranaturale livrate cu efecte CGI atrăgătoare din punct de vedere vizual. Cu toate acestea, pe măsură ce sunt dezvăluite scenarii mai ridicol de amuzante, procedurile devin mai îngrozitoare și sălbatice, ducând într-un fir de urmăriri absurde și secvențe de luptă extrem de macabre în care antagonistul își afișează abilitățile fizice fantastice și abilitățile letale cu o lamă, în special sângele. baie în celula unei femele.

Povestea are propriile sale suișuri și coborâșuri. Pentru început, filmul durează prea mult, trucurile par clișee, iar dialogul nu îl face mai bun. Filmul folosește punctul de adopție al intrigii, care este în mod evident de prost gust înfățișând acest tip de părinte ca fiind terifiant, în timp ce atinge ideea relațiilor de sânge și dorința de a avea așa ceva, ceea ce este la fel de sinistru.

Sincer, pentru o mare parte a filmului, acel joc de perspectivă este cea mai atrăgătoare dimensiune a scenelor care se dovedesc a fi mai atrăgătoare pentru minte decât pentru ochi. Acest lucru, totuși, se schimbă undeva la mijlocul filmului, pe măsură ce narațiunea schimbă vitezele cu o cantitate decentă de nebunie grozavă a filmelor de groază, dar este nevoie de prea mult timp aproape tot timpul petrecut pe ecran pentru a ajunge acolo.

Pe măsură ce narațiunea progresează, publicul are multe întrebări cu privire la Gabriel, un monstru adus la viață de dansatorul contorsionist Marina Mazepa. Oamenii se întreabă cine este, motivul și motivația lui și legătura pe care o are cu Maddy. Este la fel de plin de suspans, deoarece publicul continuă să ghicească, deși câteva fragmente sunt aruncate pe parcurs pentru a dezvălui câteva indicii, este un moment uimitor în care totul se reunește.

Personajele nu sunt scrise adecvat. Madison și cei din jurul ei vorbesc cu un simț plictisitor al scopului simplu, cuvintele lor încercând să-și deschidă drumul prin narațiune fără să transmită prea multe caractere în timp ce se străduiesc să pară credibile. Acest lucru limitează oportunitatea personajelor de a înflori în cele din urmă. în poveste. Annabelle Wallis încearcă din răsputeri să o întruchipeze pe Maddy, un rol ciudat adânc încorporat în centrul acestui film la fel de ciudat; cu toate acestea, ea reușește să găsească echilibrul potrivit între curajul îngrozit și emoțional.

În unele scene, machiajul este făcut destul de bine, mai ales în portretizarea viziunilor năucitoare care inspiră coșmarurile. Cu toate acestea, o scenă de închisoare pentru femei deosebit de sângeroasă se simte destul de ofensatoare atât în ​​ceea ce privește costumația, cât și machiajul.

Pe lângă faptul că este un fel de film de întoarcere la bază pentru Wan, este și încercarea regizorului de a face subgenul italian Giallo, popularizat de regizori precum Dario Argento și Mario Bava. Cu toate acestea, filmul se înclină mai mult spre stilul lui Wan decât spre Giallo, cu semnele regizorului care transformă orice spațiu într-un coșmar obsedant. Filmul folosește, de asemenea, ochiul de pasăre al unei case, în timp ce viziunile lui Madison se străduiesc prin fiecare cameră, zguduind momentan atenția privitorului. Mai multe piese de joc se joacă cu utilizarea becurilor intermitente; cu toate acestea, efectul este destul de dezamăgitor.

Regia menține filmul captivant cu scenele de groază cu semnătura lui Wan, deși nu atât de ciudat pe cât se anticipa, dar există câteva secvențe de acțiune destul de impresionante. Spre deosebire de titlurile sale anterioare, precum capitolele „Insidious”, ale căror partituri au fost unele dintre elementele grozave din acele filme. În acest film, deși în încercarea de a se menține în concordanță cu perspectiva filmelor, partitura lui Joseph Bishara este o aruncare mixtă, ceea ce face compozițiile mai distragătoare decât convingătoare. În același timp, Desma Murphy oferă publicului totul, de la subsoluri cu ceață și case suburbane înfiorătoare până la tunelurile subterane din vechiul Seattle.

James Wan este cu siguranță un maestru al groazei și oferă cu experiență sperieturile, frisoanele și ciudații cu orice film de groază pe care îl înfăptuiește. Cu toate acestea, cu „Malignant”, sinele interior nu se destramă și, la un moment dat, se simte ca și cum se reține și așteaptă prea mult înainte de a oferi publicului în sfârșit o gustare a ceea ce face cel mai bine. Totuși, scena finală este atât de sfidător dementă și executată cu atât de puternică, în așa fel încât orice dezamăgiri suferite mai devreme în film de către public sunt instantaneu uitate.

PENTRU: 6,5/10